小学音乐欣赏教学要兼顾“三个特性”
-------以《雷鸣电闪波尔卡》为例
江苏省江阴市城中实验小学教育集团中山校区 费丽花
摘要：小学音乐欣赏教学是小学中高年级的必学内容，由于欣赏教学的效果不容易显现出来，欣赏教学的方法就显得尤为重要。结合作品内容，提炼生动的音乐形象，设计丰富的趣味活动，贯穿始终的音乐要素，能够培养学生聆听的习惯，参与的愿望和创造的激情。
关键词：小学音乐；音乐欣赏；形象性；趣味性；音乐系
小学阶段，音乐欣赏、唱歌教学和竖笛教学是支撑音乐教学内容的三根支柱，欣赏教学的效果不像唱歌课和竖笛课那样外显；学生在不在听,有没有认真听,能不能听懂,这些问题都是隐性的；一堂优质的欣赏教学课，要能够看到学生内化活动后的外在表现。下面以江苏凤凰少年儿童出版社出版的小学音乐教材四年级下册第三单元的《雷鸣电闪波尔卡》为例，来谈谈欣赏教学要兼顾到音乐作品的形象性、学生学习的趣味性和教师指导的专业性。
一、欣赏教学要注重作品的形象性
小学阶段欣赏的作品，都是经过课程专家精挑细选的、并且符合儿童认知规律的中外经典音乐作品，这些作品绝大多数都具有鲜明的形象性，教师可以利用小学生想象力丰富这一特点来开展教学活动，让学生把生活中积累的经验，运用到音乐学习当中去，在聆听音乐作品的过程中体验生活。
1.听旋律(“闪电”)
教学实录：听B1段音乐，结束后，教师提问：听到雷声了吗？除了听到雷声，还能不能听到美妙的旋律？再来听一遍。在学生肯定听到旋律以后，教师出示旋律：
2.唱旋律(“闪电”)
首先听老师来唱一唱这段旋律；接着要求学生用Lu轻声模唱，熟悉旋律后，再加入唱名试一试。刚才同学们唱得不是很连贯，下面跟着老师再来试一次，我们放慢速度唱，相信大家可以唱得更好。
3.画旋律(“闪电”)
教学实录：我们一起来观察一下小音符的走向有什么规律？可以发现旋律的走向，是从低音sol到中音la再到低音sol再到中音sol，连起来像什么形状？ (像闪电）
作曲家用两个音区来表现闪电的远近交错：生活中，假如我们要看远处的闪电，我们是怎么看的？（眼睛平视，遥望远方），而在音乐中，作曲家用的是中音区；如果闪电在近处，我们又是怎么看的呢？（抬头仰视），在这里，作曲家用的是高音区。所以呀，作曲家创作音乐中的闪电与我们生活中的闪电是有相似之处的。
艺术（包括音乐）来源于生活，所以，教师要善于把艺术作品与现实生活联系起来，让学生联系自己的生活经验来参与音乐学习，这样的学习活动，学生容易进入作品描绘的情境当中。
二、欣赏教学要体现活动的趣味性
音乐欣赏虽然以聆听为主，但听的方式可以有多种形式，考虑到小学生精力旺盛、思维活跃、动作敏捷的特点，如果一味地安静地坐在那里聆听音乐，有时候对他们来说，有种施展不开的感觉，所以，教师在设计音乐活动的时候，要考虑到小学生的身心特征，力求做到静中有动、动静结合，在动的过程中体会音乐学习的趣味性。
1.听“雷声”
教学实录：刚才我们在音乐声中一起感受到了闪电的魅力，接下来再来听听，雷声出现了几次？听到雷声时，请用掌声表示出来。
继续聆听B1段音乐，这次关注的对象是雷声。 听完，统计雷声出现的次数，并仔细辨别哪一句旋律没有雷声？
达成共识：第二句没有雷声。第一和第三句的雷声都出现了三次，在相同位置出现。哪一句雷声最密集？第四句。因为闪电离我们更近雷声也变得更加密集了。
2.仿“雷声”
老师唱旋律，要求学生拍手代替雷声。注意要与作品中的雷声出现的频率和位置相一致。教师：“开动你们的脑筋，除了用拍掌代替雷声外，我们还可以用其他东西来模仿雷声吗？”学生答：可以跺脚，也可以拍积木凳……
教师：跺脚会影响楼下班级同学们上课，我们用积木凳来探索一下雷声吧。学生探索……
教师：同学们用积木凳拍出了远处的雷声效果，如果我们要营造近处的响雷，你们认为用什么乐器更合适？学生思考。
教师：听！老师带来的这件乐器（教师突然敲击爵士鼓中的吊镲）是不是更像雷声？请一位同学上来演奏，先试一试(教师指导：由于它延音比较长，请注意敲完后快速用手捏住，这样更像炸雷的声音）。
教师要求全体同学，在聆听B1段音乐中加入积木凳的拍击声以及击打吊镲的声音，共同营造雷鸣的声音。
3.造“雨声”
教学实录：雷鸣电闪过后，大雨随之而来，仔细聆听音乐并观察乐谱，雨是怎样下的呢？是直接就倾盆大雨落下来吗？生：不是，刚开始时，音乐中有休止符，可以想象成是豆大的雨点溅起了尘埃，然后音乐用连线连起来，可以联想成倾盆大雨落下来了。
师：很好的想象!让我们一起拿出右手，跟着音乐画一画雨点的起伏变化吧！
师：刚才管弦乐队给我们带来了这段生动热烈的音乐，让我们也作为乐手加入到他们的演奏中去吧。老师给大家带来了两件乐器，分别是串联和响板。请同学们一手拿串铃，一手拿响板，一边聆听音乐，一边思考这两件乐器，可以添加在音乐的什么地方呢。
师：你是怎么添加的？为什么想到这样添加？
生：响板更适合表现点状的雨点声，串铃有延续的声音，更适合表现连续的雨声。
师：这样的伴奏，点状、线状的声音跟旋律走向更加吻合。让我们集体来一遍，请大家拿出伴奏乐器，除了加入这两件乐器，大家也可以发挥自己的聪明才智，创造性地加入其他声势来表现雨声。让我们随着音乐动起来吧！（学生加入乐器伴奏。）
音乐欣赏不能局限于演唱和演奏这两种形式，要让全体学生全身心地投入到音乐活动中去，让学生在参与学习的过程中，能够把自己积累的学科知识和生活经验带入进去，这样才能真正激发学生的学习热情，学生的热情激发起来后，音乐活动的趣味性就显现出来了。
三、欣赏教学要凸显教学的专业性
音乐课改的本质是为了高质量地学习音乐，一切行为，包括导入、过渡、练习、探究、表演、拓展、讨论、评价、反思等活动都必须为学生更好地学习音乐服务，千万不能一味地用形象和趣味去迎合学生，而忘了音乐课堂的“初心”。正确的做法是通过多种方式来引导学生走进音乐、享受音乐、创造音乐。
1.用律动来表现音乐
教学实录：欣赏A段，教师提问：这段音乐带给你怎样的感受？
学生：这么欢快活泼的音乐，我听着就想动起来！
师：你想怎么动？请你展示一下。学生跟随音乐展示，集体掌声。
老师也想来展示一下，教师边听音乐边加入踏步动作。
教师要求同学们跟老师的口令加入踏步动作，学生听音乐踏步。
师：你们的踏步节奏感很强，也符合音乐的情绪，但是如此美妙的音乐，光是踏步何以尽兴？老师增加一点难度，你们有没有信心？接下来看老师的表演吧！教师边听音乐边加入简单的舞蹈。
问：刚才老师跳舞的规律是什么？
生：顺时针方向跳八次完成一个圆圈，边跳边拍手，然后再往相反的方向做同样的动作。
师：观察的真仔细！全体起立听口令，向右跳，口令是：1234567→8跨左脚并右脚，熟练后跟音乐跳一遍。
师：刚才跳的很棒，尤其是我们班男生的舞姿超出了我的想象啊！接下来老师代表男生和一位女生合作，认真观察：我在哪个地方稍微做了变化？
（跨脚与女生是反方向的）男生学一学，这应该难不倒我们吧？下面老师指挥大家一起跟音乐跳一跳，男女生动作一样，只是前进的方向是相反的。
师：请坐！跳得很不错！刚才我们踏步和跳舞的这两部分音乐共同组成了乐曲的A段。A段和B段均来自一首管弦乐曲《雷鸣电闪波尔卡》，介绍波尔卡。
2.用视频来开拓视野
在小约翰•施特劳斯的国家——奥地利，新年的第一天，在首都维也纳金色大厅都要举办新年音乐会，在音乐会上演奏的大部分都是施特劳斯家族创作的音乐作品。今天老师带来了新年音乐会上演奏的《雷鸣电闪波尔卡》的视频，请大家安静地观看，听到熟悉的旋律可以唱一唱、动一动，如果有可能的话，请告诉老师，音乐实际的演奏顺序是什么？（A B A’）
3.用智慧来创编乐句
一百年前的学堂乐歌时期，当时的老师们借用世界上经典音乐作品的旋律，填上适合孩子们演唱的的歌词，教给孩子们演唱，今天，我们也来尝试一下，借用小约翰•施特劳斯的《雷鸣电闪波尔卡》中的某一句旋律，给它填上歌词来演唱，请大家试一试。同学们练习……
老师根据这节课学习的内容，利用“闪电”的旋律，把“施特劳斯的波尔卡，雷鸣电闪也不可怕”这句话当做歌词，创编了一个乐句，你们听听老师的演唱。
同学们如果感兴趣的话，课后也可以模仿老师的创作方式，用你们的聪明才智把今天学到的内容创编成一句歌曲，唱给家长或者同学们听听。
人们常说：教学有法，但无定法。音乐欣赏也不例外，只有吃透音乐作品的内涵，掌握学生的身心发展规律，才能做到教学得法，“得法”就是把音乐作品的形象性、教学活动的趣味性和教学过程的音乐性巧妙地结合起来，这样的教学才能使师生产生良好的互动，才能促进教学相长。