观“歌唱律动直播课” 后感

江阴市长泾第二中学      蒋育伟

歌唱教学法的丰富多样为课堂增添了很多乐趣。今天从“米多多公益直播间”再次感受律动在歌唱教学实践中发挥的作用，受益良多。

此次学习内容首先从：（1）教育理论上明确歌唱表演动作设计的合理和需求：情感表达的需求、自信演唱的需求、表演能力现状匮乏的需求；（2）表演动作设计遵循的原则：简单大方、在自然状态下完成；（3）关注各年龄段学生的知识构建和表达能力现状：笔者特别关注对高年级学生特点的阐述——“性格朝着稳定、成熟的方向发展，有着较为深刻的内心体验，社会性的、精神层面的需求随之扩大，需要的质量要求也在提高。”这样的分析既有深度又有指向性，以人为本，从学生出发客观地再进行内容设计更有实践性和有效性。

继而从基本方法的讲述中，可以学习到如何具体设计的要领：（1）按歌词设计动作——“词传意”（可以理解为意义或意境）；（2）按节奏设计动作——节奏很好地体现情绪表达；（3）创设情境设计动作——声入其境是声音可以改变质量的有效手段；（4）结合声部设计动作——用不同动作学会了解声音的多种层次，并去理解和体验如何表达；（5）借助文化设计动作——再次结合核心素养能力培养贯穿于歌唱教学的各个细节展示。笔者也跟随《踏浪》的律动体验，收获了歌唱教学可以“小组律动合作”的思路，“击拍方向变化”的延展，让高年级歌唱律动有了层次和趣味。

在此次学习的总结中又指出一切教学设计赢贯穿音乐性、审美性、文化性，让音乐课堂教学的三个维度再次升华：歌唱教学中设计表演动作的出发点不是单纯追求课堂气氛和彰显课堂教学手段的丰富、多样化，而是帮助学生更愉悦地投入到音乐活动中，更好地感受和体验音乐作品，实现自信演唱，丰富情感表达。